Care Amiche e Amici bibliofili
il prossimo giovedì 19 febbraio 2015,
sempre presso l’Emeroteca
il prof. Giancarlo Petrella
ci parlerà di
“Quel pasticciaccio bresciano”
Dante in tipografia, Brescia,
Bonino Bonini, 1487.
L’edizione della Commedia licenziata a Brescia dal tipografo di origini dalmate Bonino Bonini, come recita il colophon, «il dì ultimo di mazo MCCCCLXXXVII» occupa un ruolo di primo piano nella tradizione a stampa del Poema inaugurata dalla veneranda princeps Foligno 1472. Il merito non sta nelle particolari cure testuali, quanto nell’ampio corpus iconografico che ne fa in assoluto la seconda edizione illustrata, dopo l’edizione stampata a Firenze da Niccolò di Lorenzo nel 1481. Accade però che nella fiorentina solo i primi 19 canti dell’Inferno siano accompagnati da altrettanti rami incisi probabilmente da Baccio Baldini su disegni attribuiti a Sandro Botticelli. In ragione di ciò l’edizione bresciana del 1487, interamente illustrata (pur con alcuni equivoci) fino al I canto del Paradiso, può a buon diritto essere considerata il primo tentativo a stampa di illustrare l’intero poema dantesco. Il risultato è un’edizione assai cara ai collezionisti, ma del cui aspetto materiale e della cui vicenda editoriale finora si conosce ancora troppo poco. La stampa bresciana ha infatti finora goduto di maggiore attenzione presso gli storici dell’arte che i bibliografi e gli storici del libro, forse scoraggiati dalla necessità di mettere in campo robuste competenze su diversi fronti, dalla storia del libro all’incunabolistica alla storia dell’illustrazione libraria. L’edizione prevede una silografia per ogni canto sino al I del Paradiso. Qui, per ragioni che paiono forse riconducibili a difficoltà sia tecniche sia finanziarie, lo sforzo illustrativo si arrestò bruscamente. La storia dell’edizione bresciana del 1487 è dunque verisimilmente anche la storia di un, parziale, fallimento editoriale. Se le silografie sono dunque 68, in realtà le matrici sono solo 60. In otto canti si riscontrano infatti palesi ed eclatanti casi di riuso, primo segnale che qualcosa andò storto nel delicato lavoro d’équipe fra tipografi e artisti incisori. Clamorosi sono soprattutto i casi di reimpiego in Inf. XIX della matrice originale del canto XI o di Inf. XXVI che tradisce lo stesso legno già impiegato per illustrare il canto XXII, o ancora nei canti finali del Purgatorio dove si impiegò addirittura tre volte la stessa silografia. La silografia del primo canto del Paradiso non ha alcuna attinenza col testo, al punto che ipotizzo possa trattarsi in realtà del legno progettato (ma poi non impiegato) per il canto XXXIII del Purgatorio. La difficoltà nel rappresentare la materia dei canti finali del Purgatorio e del Paradiso rende forse più comprensibile la necessità di ricorrere spesso a soluzioni d’emergenza e infine l’interruzione del progetto iniziale. È assodato che le silografie, forse governate da un’unica regia compositiva, siano da attribuirsi a diversi artisti dotati di sensibilità e capacità assai differenti. Le prime silografie dell’Inferno, caratterizzate da tratti di vivido realismo, possono ragionevolmente assegnarsi al maestro A, forse il caposcuola; altre paiono piuttosto da attribuirsi a una mano B, chiaramente distinguibile per ductus compositivo e minore resa dei dettagli. Infine è ragionevole supporre, già per alcuni canti dell’Inferno ma poi soprattutto all’altezza del Purgatorio, l’intervento di artisti assai meno dotati, forse persino garzoni di bottega, che incidono legni rozzi e appena abbozzati.
Durante la stampa dell’edizione si verificarono alcuni problemi nell’organizzazione del lavoro fra compositori, torcolieri e incisori di cui restano tracce, finora non individuate, in pochissimi esemplari che presentano sostanziali differenze di natura iconografica. L’analisi di circa 90 esemplari dei 115 censiti consente di ricostruire la storia della stampa del Dante bresciano, individuando le ragioni di queste varianti e omissioni, a partire dalla copia a suo tempo appartenuta al collezionista Essling che nel 1903 Charles Gérard definiva «exemplaire exceptionnel et vraisemblablement unique dans son genre».
(La vicenda è ricostruita nei contributi G. Petrella,Dante in tipografia. Errori, omissioni e varianti nell’edizione Brescia, Bonino Bonini, 1487, «La Bibliofilia», 115, 2013, pp. 167-195; Iconografia dantesca ed elementi paratestuali nell’edizione della Commedia Brescia, Bonino Bonini, 1487, «Paratesto», X, 2013, pp. 9-36).
Giancarlo Petrella (1974) è dal 2002 docente a contratto presso l’Università Cattolica di Milano-Brescia. Dal 2002 al 2005 ha insegnato presso l’Università di Sassari. Nel 2013 ha conseguito l’abilitazione scientifica nazionale per la I fascia, settore concorsuale 11/A4 Scienze del Libro e del Documento. È autore di un centinaio di contributi e monografie riguardanti storia del libro e delle biblioteche (tra cui L’officina del geografo. La Descrittione di tutta Italia di Leandro Alberti e gli studi geografico-antiquari tra Quattro e Cinquecento, Milano, Vita e Pensiero, 2004; Arnaldo Segarizzi storico, filologo, bibliotecario. Una raccolta di saggi, Trento, Provincia autonoma, 2004; Uomini, torchi e libri nel Rinascimento, Udine, Forum, 2007; Fra testo e immagine. Stampe popolari del Rinascimento in una miscellanea ottocentesca, Udine, Forum, 2009; La Pronosticatio di Johannes Lichtenberger. Un testo profetico nell’Italia del Rinascimento, Udine, Forum, 2010; Gli incunaboli della biblioteca del Seminario Patriarcale di Venezia. Catalogo, Venezia, Marcianum Press, 2010; L’oro di Dongo ovvero per una storia del patrimonio librario del convento dei Frati Minori di Santa Maria del Fiume, Firenze, Olschki, 2012). È di imminente uscita il suo nuovo lavoro I libri nella torre. La biblioteca di Castel Thun: una collezione nobiliare tra XV e XX secolo, Firenze, Olschki, 2015. Dal 2011 segretario di redazione de La Bibliofilia, collabora con Il Giornale di Brescia e il Domenicale del Sole24ore.
